央视网消息：文博上新、闻知见知，我们一起走进良渚博物院，去看看正在那里举行的“不朽——大漆艺术五千年”展，近百件历代精品漆器展现我国大漆艺术的独特魅力。

彩绘漆瑟、漆屏风、漆盘……色彩艳丽、绘刻精细，一件件漆制器物闪耀着中华文明的灿烂光辉。本次展览集聚了上海博物馆、山西博物院等全国11家文博单位的收藏精品。

在展陈设计上，从大漆的材料特性、古代大漆文物与大漆当代艺术品的对比，再到漆器日用物件对于大漆生命的延续，通过三个主题层层推进，讲述大漆的传承流变、艺术质感与精神内涵。

据介绍，在展览之外，良渚博物院还组织了配套的社教课程和学术讲座。社教课程主要包括螺钿、镶嵌、描绘等和漆器相关的、适合小朋友的手工课程，学术讲座则聚焦与漆器相关的考古研究、艺术研究、修复保护等专业领域。

传承与创新 成就中国大漆艺术五千年

大漆在我国已有至少八千多年的应用历史，而本次展览聚焦的是“大漆艺术五千年”，因为良渚文化在我国大漆艺术史上是一个重要节点，大漆技艺更加追求艺术性。

良渚博物院院长徐天进介绍，大漆最初被利用于生产工具的封护、粘连和加固。数千年来，随着人们对它特性的认知加深，调制出了五彩斑斓的色漆，又创造出镶嵌、螺钿等装饰技法，让大漆逐渐从材料变成了艺术。而距今五千多年的良渚，正是这个过程中一个重要节点。

红与黑，凝重而绚烂，良渚为后世的漆器锚定了一个节点。在展览中，国宝级文物“北魏彩绘人物故事纹漆屏风”，它的色彩张力十足，布局构图气韵生动，在我国漆器史上留下了浓墨重彩的一笔。

大漆艺术，经过五千年的流变，直至当代又有了新的诠释：以漆作画、用漆写生，将漆与它自带的实用功能剥离，完全成为装饰、审美作品，不断拓宽漆艺术的形态。专家认为，正是传承与创新共同成就了中国大漆艺术五千年。

古今对比 展现大漆艺术不朽传奇

大漆是我国物质文明史的重要组成部分，具有实用性与艺术性完美结合的独特魅力，传递着东方文化的质感和温度。本次展览通过古今对比，完美展现了大漆艺术的不朽传奇。

良渚博物院院长徐天进说，如同读书前需要先识字，要了解大漆作品，同样需要先认识“漆”。

在徐天进看来，不朽是人类社会跨越时间和空间的追求。本次展览的最大特点之一就是采用了古今对比，古代大漆文物与当代大漆作品同台对望，在当代向传统致敬中探寻何为不朽。

大漆的不朽源于大漆的化学特性，也基于人们在漆器上表达对不朽的追求。徐天进表示，在历史研究中，人们喜欢关注变化。但纵观历史，也有很多不变，这就包括日常。人们起居饮食，就需要使用杯、盏、盘、碟，这些日用漆器在使用和流传的过程中，无不展现中国漆器源远流长、一脉相承、从未中断的历史。